На своем втором альбоме британцы решили облегчить свое звучание, что аж никак не пошло им на пользу. Почти полностью исчез скримо-вокал, его вытеснил чистый вокал. Стиль, в котором исполнен "Common Dreads" и пост-хардкором уже не назовешь, не говоря о транскоре. Теперь звучание в большей степени стало похоже на стандартный брит-рок с примесью электроники. Это, правда касается не всех композиций. Порадовали треки: "Solidarity", "Zzzonked " и "Hectic" в которых местами чувствуется энергия и запал предыдущей работы. Гитары стали звучать реже, их место было отдано неудачным электронным аранжировкам. Очень напрягают монологи Reynolds'a притом еще и с ярко выраженным британским акцентом, который никак здесь не к месту. В итоге получился стандартный, скучный роковый альбом, местами с элементами пост-хардкора и электроники. Я ожидал от британцев намного большего.

Clarity   7 апр 2010

На следующем творении итальянцев (кстати, название группы переводится со шведского как "тишина") заметен хоть и небольшой, но прогресс. Вокальные партии стали более профессиональными, да и гитары стали играть намного слаженней и напористей. Местами даже можно наткнуться на неплохие проигрыши. Четко прослеживается работа барабанщика. Видно, что ребята проделали неплохую работу за эти два года. Вот только пение вокалиста все еще напоминает местами свинячье визжание. В музыке появился некоторый драйв, синтезаторы стали ярче дополнять общую музыкальную картину. Но все равно, "In Our Eye" еще далек от идеала. Огорчает наличие большего количества "проходных" композиций, как будто музыканты не знали, чем заполнить место на диске. В целом, если эта команда будет продолжать и дальше развиваться в таком же направлении, то, возможно, их следующий альбом заслужит твердую "7".

Clarity   6 апр 2010

Услышав на одном из сборников песню "Hamlet", я решил детальнее познакомится с данным альбомом. Честно говоря, он ничем меня не удивил. Итальянцы, очевидно, наслушались своих соотечественников из Lacuna Coil и сами решили выдать что-нибудь похожее. В итоге получился скучный (что меня уже давно не удивляет) готик метал или, скорее даже, готик-рок. Гитаристы играют вразнобой, каждый обращает внимание лишь на свои партии. Вокалисты поют плохо, Laura De Luca вообще местами с большим трудом вытягивает свои вокальные соло. В принципе, кроме вышеназванной композиции на этом альбоме и отметить нечего. Нет здесь больше интересных вещей, которые могли бы порадовать своей хитовостью и оригинальным исполнением. В итоге получился откровенно неинтересный, стандартный готик-рок/метал.

Clarity   6 апр 2010

Лучший альбом американцев на сегодняшний день. В нем есть все, что украшает современный Nu Metal: скорость, агрессия, обрывистые переходы и, конечно же, ядовитая смесь харша и чистого вокала. С обоими видами вокала Кристиан Мачадо справился на "5+". Он у него получился очень искренним и эмоциональным. Гитарные партии напористые и техничные, как раз в тон вокалу. "One Nation Underground" блещет неповторимыми переходами, за которыми иногда тяжело уследить. Вокалист местами переходит на испанский язык, что добавляет композициям латиноамериканского колорита. Вообще, альбом плотно пропитан латиноамериканскими мотивами, которые проявляются как в текстах, так и в звучании музыкальных инструментов. В песнях в основном описываются душевные переживания вокалиста. Лучшие треки назвать сложно, разве что "In This Moment" выделяется на фоне остальных красивым припевом и оригинальной мелодичностью.

Clarity   5 апр 2010

Immortal Souls стала одной из тех команд, с которых начиналось мое первое знакомство с финским мелодичним дэтом. И знакомство это, хочу заметить, было весьма приятным. Еще бы, ведь именно "Бессмертные Души" наряду с "Детьми Бодома" задавали тон в этом стиле в начале двадцатого тысячелетия. В те времена МДМ только набирал обороты и отличался новизной и оригинальностью. Несмотря на немало лет, прошедших со дня выхода "Under the Northern Sky", он и сейчас изобилует свежими идеями и не теряет своей оригинальности и неповторимости. Чего стоят только легендарные хиты "The Cleansing" и "The Cold Northwind", слушая которые, так и хочется изрядно потрясти башкой, настолько они мелодичные и заводные. Все сыграно очень профессионально и технично. На фоне остальных инструментов выделяются необычные барабаны, которые иногда напоминают звуки ударов по пустым бочкам. Также хотелось бы отметить заключительную "Painthings", которая описывает страдания от утраченной любви. Данный альбом можно смело назвать одной из лучших работ раннего Melodic Death метала.

Clarity   4 апр 2010

Тяжело в наше время встретить качественный готик-метал, который при том бы еще содержал в себе новые идеи и решения. Таким для меня стал альбом норвежцев Evig Natt. В нем также присутствуют элементы блэка, что проявляется в основном в гитарных партиях и барабанах. Красивый голос вокалистки составляет контраст суровому гроулу, олицетворяя борьбу добра со злом. Таким и должен быть настоящий готик-метал: спокойный, местами меланхоличный, красивый и задумчивый. "I Am Silenсe" украшает отменная игра клавишных, что придает ему особую, загадочную атмосферу. Больше всего мне понравилась "In My Darkest Hour", где хоровое пение отлично сочетается с голосом Kirsten и мелодичными клавишными. Для записи альбома было приглашено большое количество сессионных музыкантов, что положительно сказалось на качестве его записи и звучания. Работа норвежцев получилась сбалансированной и техничной, и главное – оригинальной, чего так не хватает современному Gothic Metal'у.

Clarity   3 апр 2010

Chaosweaver является наглядным примером того, что ожидает Shade Empire, если они вовремя не прекратят эксперименты и наконец не найдут наиболее оптимальный для себя стиль. "Puppetmaster of Pandemonium" получился неинтересным и неоригинальным. Стиль уж очень сильно напоминает все тех же Shade Empire: "душевный" вокал, симфонические клавишные, электронные сэмплы и гитары в стиле индастриал. Только здесь все не связано между собой и существует как бы по отдельности. Складывается такое впечатление, что каждый музыкант, играя свою партию, не обращает никакого внимания на остальных участников. В итоге, альбом получился техничным, но не цепляющим. Отдельно хотелось бы поблагодарить ребят за кавер на песню "Crucified" группы Army of Lovers, который получился лучше оригинала. Перепевать чужие работы у финнов получается отлично, а вот собственных оригинальных идей почему-то не хватает.

Clarity   3 апр 2010

Представьте себе, что вы слушаете очередной хит Армина ван Бюрена, и тут, внезапно, посередине песни врываются Bullet for My Valentine со своими гитарами, превращая все в настоящий хаос. Приблизительно так можно вкратце описать новый альбом итальянских транскорщиков. Обилие электроники, а именно, элементов транса, которые резко обрываются тяжелыми гитарами и скримом - все, что нужно для записи успешного альбома. А он, судя по положительным отзывам слушателей, получился именно таким. Хотя я не считаю, что добавление большего количества элементов транса обеспечило группе более широкую аудиторию, так как те, кто не слушал металкор раньше, вряд ли начнут его слушать с появлением данной работы. Идейная реализация достойна похвал. Альбом получился очень веселым и энергичным. Гитарные партии сыграны на ура, в лучших традициях All That Remains и Trivium. Электронная составляющая тоже неплоха, придает некое разнообразие работе. Так как меня нисколько не смущает большое количество электроники в тяжелой музыке, то "Shivers" мне пришелся очень по душе.

Clarity   3 апр 2010

Я думал, меня уже ничем не удивить... Но услышав смесь транса и металкора, я понял, каким ошибочным было моё мнение. Довольно оригинальный стиль, в котором играют эти безумные итальянцы, получил название trancecore. Для него характерно наличие трансовых и acid сэмплов, которые смешиваются с жесткими гитарами и скримо-вокалом. Если бы этот ЕР вышел немного позже, я бы подумал, что ребята увлеклись идеями британцев Enter Shikari и сами решили выпустить что-нибудь оригинальное. Когда слышишь вступительную "90210" (не знаю, имеет ли она какое-либо отношение к сериалу "Беверли-Хиллс"), то складывается впечатление, что это очередной альбом какого-нибудь ди-джея. Но потом этот трек сразу же переходит в следующий "Memory Flash", который начинается с металкоровых риффов и ставит все на свои места. Неплохая работа, а самое главное - довольно оригинальная.

Clarity   3 апр 2010

А все так хорошо начиналось! Услышав вступительную "Infest", я обрел надежду услышать что-нибудь, стоящее внимания в Gothic Metal'е. Но, как вы уже догадались, моим мечтам не суждено было сбыться. То, что было дальше, меня ни капли не впечатлило, а только лишь разочаровало. Все те хорошие моменты, которые присутствовали на первом треке - качевые риффы, резкие переходы, хорошие клавишные, пропали почти без следа на следующих. Элементов собственно готики здесь не так уж и много, преобладает индастриал. Нельзя сказать, что альбом получился совсем плохим, просто я ожидал намного большего. Порадовал неплохой женский вокал, местами можно натолкнуться на техничные гитарные партии. Групп, играющих в данном стиле, и так уже развелось слишком много, так зачем же создавать еще одну, которая в скором времени смешается с остальными, не оставив о себе ни следа в памяти слушателей?..

Clarity   2 апр 2010

Никогда бы не подумал, что Azmodan является "one-man-band". Весь альбом целиком и полностью записал человек, который называет себя Lord Azmodan. Вдохновили его на творчество такие группы как Cradle of Filth и Dimmu Borgir. К сожалению, я не знаком с предыдущим альбомом этой группы, так как найти его на каких-либо носителях почти нереально. Поэтому, придется обойтись без сравнений с предыдущими работами. Отличают данное творение его красота и необычность. В целом, получился атмосферный блэк, изрядно напичканный клавишными, которые являются самой сильной стороной альбома. Плюс к этому можно добавить отличный блэковый вокал. "Of Angels and Demons" посвящен вампирской тематике, что подтверждают тексты и названия песен. Сами же композиции довольно спокойные и вдумчивые. Волшебные мелодии зачаровывают своим спокойствием и атмосферой. Все сыграно довольно хорошо. Из треков хотелось бы выделить магические «The Lord of Sin», «Оf Angels and Demons» и «Рrincess of Blood» Единственным недостатком, который мешает полностью насладиться данной работой и прочувствовать её атмосферу, является далеко не самое лучшее качество записи. В данный же момент талантливый Lord Azmodan занят поисками лейбла, чтобы выпустить следующий альбом, который был полностью записан еще в 2007 году.

Clarity   2 апр 2010

Как же это новый альбом финнов остался без внимания? Наверно, после предыдущего "VIII - The Time Unchained" никто не хочет его слушать, так как все боятся испытать ещё одно разочарование. А зря. На "Cavalcade" ребята вопреки многочисленным прогнозам демонстрируют некоторые признаки оживления. После его прослушивания понимаешь, что ориентиром для написания данной работы послужил их лучший альбом "Location: Cold". Здесь мы имеем все тот же мелодичный блэк, изрядно приправленный элементами хэви-метала. Все это подкреплено напористым блэковым вокалом и быстрыми барабанами. Из треков хотелось бы отметить "Blood Trails", "Cavalcade" и сыгранную в лучших традициях мелодичного блэка "Silence". Именно Catamenia в свое время показала мне, каким должен быть настоящий Melodic Black Metal, в котором упор делается не на клавишные, а на мелодичные гитарные риффы, которые, сплетаясь с вокалом, порождают вихрь эмоций и хорошего настроения. Хороший альбом, но до "Location: Cold" ему еще (или уже) очень далеко.

Clarity   2 апр 2010

Я не могу назвать себя огромным фанатом дум-метала, но ребята из Black Sun Aeon заставили меня серьёзно пересмотреть свои взгляды на этот стиль. Эта группа в лице их бессменного лидера и главного сочинителя песен Tuomas'a Saukkonen'a является очень продуктивной, так как выпустить в течение года после выхода своей последней работы двухдисковый альбом под силу далеко не каждому. Сам же Туомас говорит, что вдохновением для написания альбома послужила самая суровая за последние 40 лет финская зима, которой, собственно, данный альбом и посвящён. Кстати, название "Routa" дословно переводится как "мерзлота". Состоит он из двух дисков: "TALVIAAMU" ("зимнее утро") и "TALVIYÖ" ("зимняя ночь). Отсюда и разница между ними. Первый получился красивым и в то же время меланхоличным, а второй - более грубым и агрессивным, как настоящая финская ночь. Альбом полностью пронизан зимней тематикой, названия песен ("Core of Winter", "Frozen", "Cold", "Frozen Kingdom") говорят сами за себя. Чертой, которая объединяет эти два диска, является неповторимая мелодичность. Правда, под конец альбома начинаешь замечать, что мелодии немного похожи друг на друга. Из композиций хочу отметить феноменальную "Core of Winter", вступительная мелодия которой напомнила мне "In the Grooves of Death" Insomnium'a. Сыграло свою роль и появление женского вокала в песне "Dead Sun Aeon", где специально пригашенная Janica Lonn блестяще справилась со своей работой. "Routa" получился очень холодным и красивым, но мне "Darkness Walks Beside Me" все равно нравится больше.

Clarity   2 апр 2010

Tuomas Saukkonen, лидер Before the Dawn, решил начать сольную карьеру в перерыве между деятельностью в своей основной группе. И что же у него получилось в итоге? А получился довольно красивый мелодичный дум с элементами мелодик-дэта. Наличие известных музыкантов сыграло свою роль в создании этого альбома. Все сыграно на высшем уровне, записано тоже без ошибок. Тексты очень хорошо продуманны, со смыслом, каждый описывает свою неповторимую историю. По моему мнению, "Darkness Walks Beside Me" получился немного меланхоличным, возможно это из-за того, что все треки медленные или среднетемповые. Атмосферные клавишные отлично сочетаются с мощными гитарными риффами и гроулом, для исполнения которого были приглашены несколько именитых вокалистов. Чистый вокал исполнен очень душевно, к нему нет никаких претензий. Приятно слушать такие релизы от профессиональных исполнителей, которые хорошо знают свое дело и выпускают качественные вещи.

Clarity   2 апр 2010

Да, эти латыши и правда иногда очень сильно напоминают "Боргиров", хотя играют они не симфо-блэк, а мелодик-дэт и местами у них это неплохо получается. Вокалиста можно легко перепутать с Шагратом, особенно, когда он начинает снижать темп пения. Но все это забывается, стоит услышать "Paranormal Phenomena", на которой ставки сделаны на мелодичные гитары и быстрые клавишные. Гитарные соло получились интересными и разнообразными. Также на этом ЕР есть две песни из предыдущего альбома, записанные с концерта, которые оставляют о себе неплохое впечатление. Так как здесь присутствуют всего три новые песни, делать какие-то конкретные выводы о данной команде представляется проблематичным, но о том, что латыши обладают хорошей техникой, говорить можно смело.

Clarity   2 апр 2010

Только после прослушивания дебютника американцев полностью осознаешь, какого прогресса они достигли на своем втором альбоме. Здесь нет ещё того шикарного женского вокала, который украшает чуть ли не каждый трек, нет также хитроумных мелодий, которые приводят в восторг. "In Waking-Divinity" получился простым и не очень интересным. Парни играют дэткор с небольшой примесью клавишных партий и местами блэкового вокала. Альбом получился достаточно тяжелым, тяжелее "Одиссея". Качество звучания нельзя назвать безупречным, есть мелкие неточности и в игре музыкантов. Я думаю, этот альбом можно расценивать как репетицию парней перед своими следующими работами.

Clarity   2 апр 2010

Сочетание слов "Швеция" и "Melodic Death Metal" у меня вызывает исключительно положительные эмоции. Прослушивая "Reborn", я надеялся услышать какие-нибудь свежие идеи, реализованные в мелодичном дэте, что и получил в итоге. С самого начала на слушателя обрушивается мощный заряд энергии, драйва и агрессии, которые захватывают и не отпускают до самого конца альбома. Все слушается на одном дыхании. Вокал как нельзя кстати вписывается в общее настроение композиций: мощный и немного хриплый, он отличается особой агрессией. Также стоит отметить симфонические вставки и небольшие вкрапления женского вокала, которые приходятся как раз к месту, не портя общей атмосферы песен. Кстати, о композициях... Я бы выделил трек "First Row in Hell" как лучший в альбоме: энергичный, напористый, одним словом, 100% хит, медленную "Everyday Hero" с отменными проигрышами и хоровыми вставками, а также немного меланхоличную "Angel Song", где среди всего прочего присутствует чистый вокал. В итоге Souldrainer доказывает нам, что в мелодик-дэте можно и нужно развивать нестандартные идеи и использовать новые подходы к сочинению музыки.

Clarity   2 апр 2010

Вы не можете представить моего удивления, когда я узнал, что участники этой группы являются профессиональными музыкантами и выпускают уже не первый свой альбом. Слушая "Under Her Dead Hands" я было сначала подумал, что это простые слесари, сантехники, сварщики и т. д., которые собравшись вместе и выпив немного спиртного, решили взять в руки музыкальные инструменты и сыграть что-нибудь готичное. Такого ужаса я давно не слышал: нуднейший готик-метал, который просто убивает своим безобразным исполнением. Единственный участник группы, который хоть немного соображает, что делает - гитарист. У него иногда даже получается что-то, похожее на музыку. Вокалистка заслуживает отдельного внимания, так как её "шедевральное" исполнение своих партий заставило меня истерично перематывать моменты с её участием. Элементов фолька я здесь не услышал, хотя "музыканты" заявляют, что их стиль - Gothic Folk Metal. Впрочем, эти самые элементы могли находиться вместе с партиями вокалистки, но никто меня не сможет заставить прослушать их ещё раз в надежде найти что-то из народных мотивов. В итоге, если вы дорожите своими нервными клетками, то лучше не рискуйте знакомиться с данной работой.

Clarity   2 апр 2010

Приятно знать, что и у тебя на родине есть группы, которые по качеству исполнения и хитовости композиций ничем не уступают своим западным коллегам. Недавно этот список пополнила молодая украинская команда Delia, которая исполняет очень красивый симфонический метал. Лиричный и в тоже время сильный женский вокал, качевые ритмы и симфонические клавишные являются ключевыми элементами, на которых основана музыка этой группы. Стиль сочетает в себе элементы Within Temptation, Angtoria и немного NIghtwish (в основном, симфоническая составляющая). Песни довольно разнообразные, тематика преимущественно любовная. Лучшие треки - "Втомилась", "Осіння мелодія" и "Я буду чекати завжди". Рекомендую всем поклонникам качественного симфо-метала.

Clarity   2 апр 2010

Последнее время мне все чаще попадаются французские группы, которые играют довольно неплохой и техничный метал. Одной из них и стали парни из Fractal Gates, исполняющие melodic death metal с небольшой примесью дума. Мне их стиль напоминает смесь ранних Paradise Lost и The Breathing Process. Отличительной чертой данной работы является обилие ярких мелодий, причем ребята обходятся без клавишных, делая ставку на мелодичные гитарные риффы. Все записано без претензий, сыграно очень профессионально. Мощный гроул эффектно дополняет композиции, вокалист не дает ни малейшего повода засомневаться в своем профессионализме. Также альбом время от времени разбавляют акустические "видения", которых здесь пять. Своим альбомом французы показали, что можно создать гениальное произведение, не прибегая при этом к использованию оркестров, клавишных и прочих модных нынче способов. Достаточно наличия высококлассного мастерства и новых, нестандартных идей.

Clarity   2 апр 2010

Начиная прослушивание этого альбома, я думал, что меня ожидает адское месиво в стиле брутал-дэта. Но все оказалось не так печально... Точное определение стиля американцев звучит как Symphonic Blackened Death Metal. Я не ожидал, что "Odyssey (un)Dead" получится таким интересным и необычным. Музыка довольно насыщенная и тяжелая, но очень мелодичная. Гроул очень сильный и отлично исполненный. Также здесь присутствует немного чистого вокала, который немного разбавляет этот мощный микс из дэтовых риффов и сногсшибательных клавишных в стиле "Димму Боргир". Но главной неожиданностью стало появление красивейшего женского вокала. Причем появляется он аж в конце четвертой песни, заставая слушателя врасплох. Именно вокал Сары заставляет по нескольку раз подряд переслушивать песни с ее участием и каждый раз находить в них что-то необычное и новое... В результате альбом получился суровым, мощным и в то же время невероятно красивым. В музыке есть что-то от дэткора, немного (в основном, клавишные) от мелодичного симфо-блэка и неплохая доля дэт-метала. В результате "The Breathing Process" обрели свой яркий и уникальный стиль игры, который эффектно выделяет их на фоне остальных групп.

Clarity  31 мар 2010

Я честно признаюсь, что не знаком с предыдущими альбомами этой группы (и после прослушивания данного что-то и знакомиться не особо хочется), поэтому не могу говорить об их прогрессе (если он вообще у них имеется) или о стиле ранних работ. У меня сложилось впечатление, что это какой-то вокальный ансамбль, так как все участники здесь выступают и вокалистами, - но скажу сразу, что это не дает абсолютно никаких плюсов. Mono Inc. играют готический рок с симфоническими элементами, иногда попадаются тяжелые риффы. В принципе, здесь кроме первой песни "Voices of Doom" и слушать-то нечего. Местами есть интересные мелодии, но они не заслуживают особого внимания. Вокалист (Martin Engler, будем называть его основным) обладает довольно неплохим голосом, вокалистка (она в группе одна) тоже не подкачала, но это альбом не спасает. Налицо отсутствие у музыкантов свежих идей и приличных мелодий. Не помогают и клавишные, которые здесь обильно используются. В итоге получился заезженный готик-рок без каких-либо новых идей.

Clarity  31 мар 2010

Меня очень удивил факт отсутствия данного альбома в базе, не говоря о наличии рецензий на него. "Declaration of a Headhunter" можно смело назвать эталоном рэпкора, на котором выросли много представителей этого довольно интересного стиля. На момент своего выхода это был настоящий прорыв, так как музыканты удачно сумели совместить рэп и хардкор, вобрав в свои ряды поклонников обоих стилей. Больше того, оригинальность не утрачена и по сей день, что вдохновляет все новые и новые группы. Итак, класический рэпкор, сочетающий в себе множество видов вокала: мягкий, грубый чистый, рэп-читку и мощный гроул. Именно лихорадочная смена всех этих вокалов и является главной "фишкой" альбома, который я считаю лучшим в дискографии американцев. Музыка получилась напористой, местами агрессивной. Качество очень даже неплохое, особенно, если учесть год выхода альбома. Ко всему этому также можно добавить внезапные переходы и наличие местами колоритных латиноамериканских мотивов. Тексты проблемно-социальные (расовая дискриминация, проблемы войны и мира и т.д.). В этом альбоме много интересного для себя могут найти не только поклонники Korn или Cypress Hill, но и те, кто любит качественные и неординарные работы.

Clarity  31 мар 2010

"Очередной клон Children of Bodom" - первая мысль, которая пришла мне в голову при знакомстве с данным альбомом. Но прослушав его до конца, я понял, что это не клон, а скорее идейный продолжатель творчества "Чилдренов". Он продолжает линию, от которой финны начали отклоняться еще на своем "Are You Dead Yet?" и это продолжение может составить «Детям Бодома» неплохую конкуренцию. Я очень удивился, когда узнал, что Frosty Eve - китайцы, так как на сто процентов был уверен, что это финны, настолько сильно их творчество напоминает стиль игры финских коллективов. Данная работа представляет собой ураганную смесь суперскоростных и супермелодичных гитарных риффов, которые очень тесно переплетаются с гениальными клавишными. Темп игры просто сумасшедший, владение инструментами - безупречное. Вокал как нельзя лучше подходит к выбранному стилю игры. Как справедливо заметил предыдущий рецензент - все композиции равны, но меня больше всего поразила "Iced Moon", от которой мурашки пробегают по коже. "Intro" очень сильно напоминает саундтрек Мэнсона к первому "Resident Evil". Мне, как давнему поклоннику творчества Children of Bodom очень бы хотелось, чтобы их следующий альбом был сыгран именно в таком же духе, как "Polar Night" китайцев.

Clarity  30 мар 2010